Cristóbal Hara

Mañana de visita a Blanca Berlín para encontrarme con la excelente obra del fotógrafo Cristóbal Hara: fotografía viva y vibrante, imágenes que transmiten la riqueza natural del momento, como dice la hoja de sala, "aprovechando la intervención de la casualidad y el imprevisto". Gusta su frescura, no hay posados y muestra lo que ve, sin modificar la escena, ni la espontaneidad del protagonista, "logra romper con la corrección de la composición tradicional en beneficio de la carga emocional de las obras".

Valencina de la Concepción (1993)

La hoja de sala destaca que Hara retrata "una España sin complejos"; a un lado deja lo formal, lo correcto, nos acerca al personaje desacralizado, la orquesta feliz e improvisada, el vigor de la naturaleza, el individuo envuelto en fango, los edificios empequeñecidos en el horizonte, el espacio, mucho espacio, horizontes infinitos y los espacios cortos, los planos, los tópicos, toreros de feria, caballerías salvajes, monturas improvisadas, nerviosas, color, movimiento y vida.

Baza (1994)

Cristóbal Hara (Madrid, 1946) es Premio Nacional de Fotografía 2022, "sometiendo su mirada a la idiosincrasia del lenguaje fotográfico".

Cristóbal Hara. Color, en Galería Blanca Berlín, calle Limón, 28 de Madrid, hasta el 28 de octubre de 2023.

Luis Gordillo

Martirologio cromático (2006) Acrílico sobre lienzo y lona plástica microperforada
con impresión digital, políptico de 5 piezas, 220x100 c/u (300x490 cm obra completa

Una amiga, al comentarle la visita a la sala Alcalá 31. Ella recordó que siendo estudiante de Arquitectura, hacía ya años, visitó por medio de un conocido el taller de Gordillo. No le gustó, "estaba pintando un cuadro muy grande, verde, con pintura verde" -me vino a la cabeza uno de los cuadros de la exposición, le mostré la fotografía de la obra. No era la obra, hubiese sido demasiada casualidad-.

Marilyn asciende (2018-2019) Acrílico sobre lienzo. Tríptico 220x264 cm.
Colección Luis Gordillo

Algunos lienzos parecen grandes cómics, viñetas que evolucionan con mucha energía, casi violentamente, sin aparente continuidad entre ellas. Me sorprende la cantidad de visitantes y que la mayoría sea muy joven, universitarios quizá, pero no lo deben ser porque casi no se paran frente a las obras -imagino que si fuesen estudiantes de arte se pararían a analizar la obra, la textura, los pequeños detalles, pero no era así-. Los sigo con la mirada y en un momento dado me descubro con la sala vacía, con los enormes lienzo dibujando una línea imaginaría que busca el punto de fuga en las altísimas bóvedas de la sala. Antes de continuar fotografiando la sala, tal vez porque necesito una referencia para tener una noción del tamaño de los lienzos, espero que alguien entre y rompa la organizada disposición de las obras. Por fin entra una persona, casi inmediatamente otra y otra y otra, hasta llenarse de nuevo la sala central de adolescentes, la mayoría la atraviesan sin pararse a ver las obras. Decido marcharme y volver otro día

Tríptico Payseyes 2 (2015) Fotografías digitales Epson K-3 sobre lienzo-canvas Hahnemühle
con pigmentos minerales, intervenidas posteriormente con pintura acrílica y montadas sobre
bastidores; 160x333 cm. Edición de 5 ejemplares. Colección Luis Gordillo

Dime quién eres Yo, de Luis Gordillo en Sala Alcalá 31 en calle Alcalá, 31 de Madrid

RATÓN: ¡No gravity! (2021-2022) Acrílico sobre lienzo 200-225 cm.
Colección Luis Gordillo

UN LUGAR ESCONOCIDO

Sicubo (1983) Óleo sobre lienzo 147x172 cm.

Hace diez años que visité una galería, no recuerdo cuál, e hice esta fotografía de una obra de Luis Gordillo. Lo único que puedo asegurar del cuadro son los datos que hay debajo de la imagen, los que había en la pequeña cartela (una pegatina) junto al lienzo. Ahora queda averiguar el lugar desconocido donde se exponía, e imagino que no debe ser muy difícil porque los museos y las galerías suelen utilizar siempre el mismo formato de cartela. Tan solo esperar al tiempo.